DISTRIBUTION

Mise en scène : 

Karine Birgé 

Jeu : 

Cyril Briant, Marie Delhaye 

Dramaturgie : 

Robin Birgé 

Création sonore : 

Guillaume Istace 

Création musicale : 

Gil Mortio 

Scénographie et costumes : 

Claire Farah 

Création lumière : 

Dimitri Joukovsky 

Coordination technique : 

Karl Descarreaux 

Constructions :

Olivier Waterkeyn 

Marionnettes : 

Joachim Jannin

Interventions techniques : 

Claire Farah, Eugénie Obolensky, 

Karl Descarreaux, Dimitri Joukovsky

Visuel : 

Antoine Blanquart 

Photographies :  

Marie-Françoise Plissart

Administration et production : 

Marion Couturier

Diffusion : 

Vincent Geens 

2025 -2026

4 au 8 novembre 2025  > Théâtre de Liège

10 novembre 2025  > Festival Export/Import, la montagne magique Bruxelles

20 au 28 novembre 2025  > Théâtre Varia, Bruxelles

27 au 31 janvier 2026  > Théâtre de Namur

3 au 4 mars 2026  > La maison de la culture de Tournai

19 au 20 mars 2026  > Escher Theater, Esch-sur-Alzette (LU)

4 au 11 avril 2026  > Théâtre Les Tanneurs, Bruxelles

Une ode à l’amitié ?  

Et si Crime et Châtiment était (avant tout ?) une ode à l’amitié. C’est le point d’amorce d’une version alternative proposée par la compagnie Karyatides.

« Je m’appelle Dimitri Prokovitch Razoumikhine. Je suis un ami de l’accusé, Raskolnikov. Je suis son seul ami peut-être. » Bouleversant aux premiers mots, car avoir un seul ami raconte tout d’une personne, et pas forcément son isolement. Son exigence ? Sa probité ? 

Les premiers mots sont confiés à l’ami et c’est un horizon qui déjà se referme.  L’horizon, c’est ici l’autre mot pour la Justice. Et de justice, Raskolnikov en fait sa quête, celle qui irait au-delà des lois, des punitions et des sanctions, pour en explorer les tréfonds d’une âme humaine miséreuse et  idéaliste. Rasko prend tout à vif, pertes et fracas, à ce seul titre; du péril naît le salut.

La compagnie Karyatides adapte librement Crime et Châtiment de Dostoïevski. A l’attention du jeune public mais pas seulement.

Un·e acteur, un·e actrice se partagent la scène, avec moult figurines et une musique pour troisième pointe à un triangle dont il faudra sans cesse renommer la forme. Les hommes sont des hommes, les hommes sont des femmes, les femmes sont des hommes, les femmes sont des femmes, les rôles s’échangent, les voix se partagent et les voies s’ouvrent, mise en scène en 5D, farandole de pensées et manège infernal, la morale se pose là, fébrile et fragile, ne tenant qu’à un fil et il dépendra de vous d’en énoncer le verdict. De 7 à 77 ans. 

Repenser le système, c’est pas reproduire la même violence avec d’autres.

La scène s’étend de part en part, le regard peut balayer de gauche à droite, se réfugier derrière un bar ou dans un verre (trigger warning : on sert des Bloody Mary à Jésus), se poser sur un canapé ou s’allonger à l’ombre des certitudes, écouter la sagesse des anciens ou gloser avec la bande d’habitués peu enclins à se questionner. Avant que ne monte la marée, que la culpabilité ne les inonde.

On s’habitue vite aux sacrifices des Autres

L’amitié et les habitudes, deux poumons d’un spectacle ne faisant qu’un. Que faire de nos habitudes, n’est-ce pas celles-ci qui nous conduisent au pire ? A commencer par l’habitude de la faim, qui justifie à elle seule tous les moyens. On entend des voix au fond, celles de l’enfance, celles dont on ne sortira jamais, le piège qui se referme sur soi est celui de la naissance. Être bien né ou se battre. 

Mon cher fils, tu sais combien je t’aime et ta sœur Dounia, aussi

Les lettres sont des chants, sur des airs mélancoliques, la compagnie Karyatides nous offre ce luxe immense, palpable à toutes, sûrement à tous, celui du chant. 

Bonnet sur tête, bras levés, se convaincre de ne plus être un gamin, que le sacrifice n’est pas admissible, il n’est pas généreux. 

Commettre l’irréparable

Parlons-en ! L’horreur ce n’est pas une hache sur le sommet d’un crâne, c’est le désespoir. Partout, tout le temps.

- Il mérite la peine de mort. 

Plus tard

- Ah ? C’est pas c’que j’dois dire ? 

On cherche toujours la modernité dans les choses de la vie. Le texte de Dostoïevski en est la gageure, et la mise en scène des Karyatides saura le tordre, l’éponger, n’en laisser que la substantifique noirceur couler sur les âmes perdues ; parce que quand tout le monde s’agite, c’est que déjà le feu s’est propagé. 

Un crime face à tous les crimes reste un crime

Implacable. Au public de s’en dépêtrer. Jusqu’à son terme, jusqu’au dernier mot que l’on saura taire, jusqu’aux derniers maux que l’on ne pourra soigner. 

Dansez les enfants !

Quand la tragédie prend place, que Loujine, l’Avocat, a fait table rase de la foi, il ne reste plus que quelques lapins, voués à tourner en boucle, condamnés à leur destin. Pris dans les phares de la Société, Rasko n’a plus d’issue. On en fait quoi, d’un aveu ? A-t-on chaud parce que l’on vous offre une couverture ?

Un dernier mot : les Karyatides regardent l’œuvre de Dostoïevski dans un miroir, et le public y verra tous ses fantômes.

Romain Sublon, octobre 2025